Арт объекты спб, Теплопункт ГУП «ТЭК СПб» превратился в арт-объект и напоминание о правилах безопасности
The Art Newspaper в мире Подписаться. Японская еда с историей. Афиша событий. В воскресенье, 10 марта, в , в честь закрытия выставки «Микрокосм цифры», в Белом зале состоится концерт живой музыки в исполнении творческого объединения academism!
В Арт-пространстве «Сегоднязавтра» открылась выставка «Сквозь речной сюр. Историко-сюрреалистические факты из Казани». Новая экспозиция демонстрируют работы казанских художников, исследующих взаимоотношения родного города и водной стихии. Мифы и предания Поволжья, легенды об озёрах Кабан и реке Казанке переосмысливаются в разных материалах и авторских высказываниях — от живописи до видеоарта.
Выставку посетил Ренат Валиуллин - постоянный представитель Республики Татарстан в городе Санкт-Петербурге и Ленинградской области и зачитал приветственный адрес от имени Премьер-министра Республики Татарстан Алексея Песошина. Идея выставки переплелась с контекстом, в котором существует артпространство «Сегоднязавтра» — площадка находится на берегу Финского залива в непосредственной близости от имения художника Ильи Репина «Пенаты».
Работы Репина на исторические и жанровые темы известны всем. Но есть картина, которая выбивается из репинской энциклопедии русской жизни. Работа «Садко» из собрания Государственного Русского музея написана на основе знаменитой былины. Это нетипичный для Репина мифологический сюжет — художник запечатлел сцену, в которой главный герой, путешественник Садко встречает в подводном царстве свою будущую жену.
Картина вдохновила казанских художников на переосмысление водной стихии в городах, когда вокруг воды складываются истории и мифы.
Автор фото: "ДП". Все материалы автора. В рамках городского проекта "Открытый город" петербургское отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры ВООПИиК совместно с проектом по уличному искусству PublicARt запустили бесплатные экскурсии по объектам стрит-арта на Петроградской стороне.
Они будут проходить дважды в неделю — пешие и на самокатах. В маршрут входят: паблик-арт на территории "Ленфильма", на стенах корпусов которого изображены герои советских фильмов, граффити на гаражах за "домом трёх Бенуа", городские скульптуры и барельефы в саду Андрея Петрова, мурал "Город" на стене доходного дома Колобовой и другие знаковые объекты.
Экскурсия завершается у котельной "Камчатка", где работал Виктор Цой. Так, к паблик-арт обычно относится согласованное и признанное искусство, стрит-арт — несогласованное, поясняет он. На фото: Экскурсия по объектам стрит-арта на П. Читайте также:. Четыре стенки для творчества: стрит-арт в Петербурге задыхается.
Петроградский район выбран из-за большого количества объектов паблик-арта в одной локации, но и в других районах, включая центральные паблик-арт встречается достаточно часто, отмечают специалисты по этому виду искусства. Семён Некрасов, составитель и экскурсовод, член учёного совета Санкт-Петербургской Академии художеств, сообщил, что ближайшая экскурсия назначена на воскресенье, но мест на неё уже нет, говорит он.
В числе проблем уличных художников экскурсовод называет постоянное стремление коммунальщиков закрасить несогласованные изображения. В борьбе со стрит-артом часто используют краску "не в тон" самого здания, из-за чего на стенах появляются многочисленные "заплатки". К сожалению для авторов, этот диссонанс противников искусства не останавливает. Отметим, что согласовать стрит-арт в Петербурге — достаточно сложная задача. Разобраться с регламентом и наладить взаимодействие чиновников — одна из целей PublicARt, говорит Кирилл Рейнхольдс.
Лента новостей. Только бизнес новости. Однако, последние работы арт-группы «Явь» видятся слишком коммерческими и вряд ли совпадают их идеей о свободе и высказываниях. По заявлениям одной из художниц коммерческие проекты они берут для того, чтобы полностью уйти в искусство и реализовывать более масштабные проекты.
Стоит отметить, что их коммерческие проекты никак не резонируют с их привычной деятельностью, это скорее рисунок на свободную тему, а не измена своим принципам. Настоящий манифестатор, но при этом не прячет себя под маской, считая, что только так сможет наладить диалог со зрителем.
Каждая работа — вызов. Проходя мимо, становится неловко то ли от правды, то ли от страха: «Об этом можно говорить? Кас играет с пороками современного общества и проблемами государства, эпатирует и не боится.
Большинство известных работ Кас делает в Казахстане, но и в Петербурге есть несколько, уже ставших знаковыми, работ. Мона Лиза в образе дворника изображение с этим граффити в заглавии статьи — работа Паши, которая стала вехой в вечной войне с коммунальщиками.
Зима не стала исключением по организации, или точнее «не организации», уборки снега в Петербурге.
Работа предвосхитила сильные снегопады начала января. Снег не убирали сутками, однако и работу закрасили ближе к осени, следовательно, к следующим снегопадам. Работам Паши Каса мало везёт в Петербурге, в прошлом году его совершенно не провокативная работа «С Новым годом, товарищи! На состояние января года работа вновь закрашена коммунальными службами. Еще одна работа создана в соавторстве с Пашей Мокичем, портрет Хармса на стене дома, где писатель жил. Эта работа была согласована с жителями дома, однако с властями нет, но спасибо губернатору Полтавченко, только его личная протекция уберегла произведение.
Outingprojectspb — стрит-арт Санкт-Петербурга, представляющий собой распечатанные репродукции музейных шедевров, перенесенные на стены специальным составом.
Проект, преследующий цель вывести искусство из музеев к максимально широкой аудитории, стал примером ещё большей абсурдности деятельности коммунальных служб.
Ульяна Полоз размещает свои работы на стенах домов, давно не видевших капитального ремонта. Невероятно смотрится, как вокруг портрета Екатерины II кисти Левицкого идут трещины, и отваливается штукатурка. Работы закрашивают, не дав возможности ощутить взгляды горожан. На стенах появляется десятый слой неподходящий уже ничему краски, которая предательски расползается под действием плесени, трещин и своих предшественников.
Миша Маркер не работает в технике граффити, но его уличные объекты уже несколько лет появляются в пространстве города, продолжая стрит-арт Санкт-Петербурга, который отличает броское уличное высказывание на острою тему, недолговечность, несанкционированность. Маркер скрывает свое лицо, и большинство его работ люди замечают ранним утром.
Большинство работ представляют собой уличный плакат, сделанный в размер стандартной городской афиши. Впервые появляется в году с уличной выставкой на Сенной площади тогда была вся в заборах , на выставке было пять картин, рассказывающих о внутреннем состоянии человека.
Выставка продлилась не более 10 минут. О выборе тем говорит, что новостей не читает, не пытается поймать актуальное и, в основном, говорит на вечные темы.
